Classe magistrale

Korotoyakskaya G.S. - insegnante di istruzione aggiuntiva

MBU DO GRTSVR "Tempo libero" Krasny Sulin

Argomento: “Ritmo e pattern ritmico”

Scopo: considerare il concetto di “ritmo” attraverso l’uso di poesie di poeti russi, movimento e musica

Compiti :

insegnare a distinguere il ritmo non solo nelle opere musicali, ma anche negli oggetti di uso quotidiano, nell'architettura

coltivare una cultura della percezione attraverso schemi ritmici

sviluppare il senso del ritmo, dell'attenzione, della memoria

Ricorda cosa fa la maggior parte delle persone quando suona la musica (specialmente la musica che gli piace).

Battono i piedi, si battono le mani sulle gambe; se la musica è lenta, annuiscono leggermente con la testa ed eseguono movimenti di danza diversi.

Alzi la mano chi ama ballare?

Se sì, allora sai che i movimenti vengono fatti con la musica per un motivo, devono rispondere a... cosa?

Esatto, la natura della musica.

Se è lento, allora i nostri movimenti...... (fluidi)

Se veloce, danza, movimenti……. (forte, brusco, energico)

Perché i muscoli del nostro corpo rispondono in modo diverso a musica diversa? In cosa differisce, ad esempio, una canzone “lenta” da una “veloce”? non la composizione degli strumenti, neanche la voce c'entra. Ogni canzone ha la sua melodia, ma questa non determina se ci muoviamo lentamente o velocemente, è determinata dal tempo e dal ritmo (schema ritmico).

Il movimento mentre ascoltiamo la musica ci aiuta ad abituarci al ritmo e a sentire la musica. Di solito notiamo il desiderio di esibirci quando iniziamo a muovere un braccio, una gamba, ecc. Se ci costringiamo a fermare questi movimenti, allora sorgerà sicuramente il desiderio di mantenere lo schema ritmico in qualche altro modo, ad esempio cantando insieme o senza parole su qualsiasi sillaba. Se ci costringiamo a smettere di cantare, l’esperienza del ritmo scomparirà. Non è necessario farlo se hai voglia di cantare o muoverti al ritmo della musica: è molto buono. Devi sviluppare un senso del ritmo in te stesso, questo ti aiuta a inserire e finire le frasi in tempo e a cantare ritmicamente. Il senso del ritmo per i musicisti che suonano strumenti a percussione (utilizza più tamburi e piatti contemporaneamente senza confondersi). Anche cantare ritmicamente non è facile. Devi assolutamente impararlo, poiché il canto non ritmico, come stonato, è difficile da ascoltare.

CONSIDERIAMO IL CONCETTO DI “RITMO”

Una delle qualità della buona parola è il suo ritmo, cioè una certa e coerente alternanza di suoni, sillabe, parole e intere frasi. Questa ordinanza del discorso lo rende melodico e musicale.

Un ritmo chiaro è caratteristico, prima di tutto, del discorso poetico. Si basa sulla ripetizione di una sillaba accentata con sillabe adiacenti non accentate. Consideriamo dal punto di vista dell'organizzazione ritmica la quartina di "La storia dello zar Saltan" di A. S. Pushkin:

In si/nem/non/essere/stelle/dy/ble/chiuso.

In si/nem/mo/re/vol/ny/ple/chiuso.

Tu/cha/da/non/bu/i/det.

Boch/ka/po/mo/ryu/ply/vet.

Lo schema ritmico di questa quartina può essere rappresentato come segue:

Come possiamo vedere, questa poesia è caratterizzata da una chiara organizzazione ritmica, che si basa sulla ripetizione di sillabe accentate e non accentate. Il ritmo del testo è creato anche dallo stesso ordine di disposizione dei membri principali, dal parallelismo della struttura delle frasi, dalla ripetizione delle parole e dall'equilibrio delle parti strutturali del testo.

Il ritmo si trova spesso nelle opere prosaiche e artistiche. Considera un estratto dalla storia di N. V. Gogol "Terribile vendetta":

“Il Dnepr è meraviglioso con tempo calmo, quando c'è libertà escorre dolcemente attraverso foreste e montagne piene delle sue acque...”

Questi versi possono essere recitati come poesie, sono così ritmici e melodiosi. Il professor L.A. Novikov scrive di loro: “Quando ascolti o pronunci queste righe, senti il ​​flusso maestoso del fiume. Il ritmo qui si basa sulla proporzionalità dei ritmi del parlato e delle parole fonetiche (sonore):":

Meraviglioso | Dnepr 2

in silenzio | tempo, 2

quando è a suo agio | e senza intoppi 2

si precipita | attraverso le foreste | e montagne 3

completo | acqua | tuo... 3

I numeri qui indicano il numero di parole fonetiche in un battito vocale.

Proviamo a sostituire questa frase ritmica con un'altra, ordinaria, ad esempio:

Con tempo calmo il Dnepr è meraviglioso (bello) quandoattraverso foreste e montagne scorre liberamente e senza intoppi il suo pavimentonuove acque.

Diventa subito chiaro il motivo per cui lo ha affermato il professor L. M. Peshkovsky, uno dei famosi ricercatori del linguaggio poetico "Gogolianoil testo canta, ma quello colloquiale scricchiola”.

Il ritmo può essere diverso: veloce, rapido e lento, fluido; teso, emotivamente eccitato e calmo, senza fretta; inseguito, energico, come in una marcia, e volando, planando, come in un valzer; lento, monotono e allegro, vivace, espressivo. Il ritmo non viene scelto a caso dall'autore di un'opera d'arte, il compositore. Dipende dal contenuto del testo, dalla natura degli eventi e dei personaggi rappresentati e dalle intenzioni dell’autore.

Esercizi per migliorare il senso del ritmo. ALLA RICERCA DEL RITMO

1. Il ritmo è alla base non solo del discorso, ma anche di molte opere d'arte. Guarda gli oggetti dell'arte popolare russa: pizzi, ricami, piatti, un supporto per una torcia e altri. Presta attenzione al loro ornamento e al loro modello. (dimostrazione)

È possibile evidenziare il ritmo qui? Quali elementi si ripetono?

2. Ecco un'immagine della famosa Cattedrale di Notre Dame. Identificare in esso gli elementi del ritmo architettonico (ripetizione di torri, porte, finestre, elementi scolpiti).

3. Canta qualsiasi canzone. Ha ritmo? Quale?

4.C'è ritmo nella danza? Quali elementi possono essere ripetuti nella danza: valzer, tango, danza popolare russa?

5. Trova un ritmo nel tuo nome e nei nomi dei tuoi amici.

Firma dove nella foto è crittografato il nome Klim, dov'è Olya e dov'è Natasha

!! ! ; !; ! !

Firma dove nella foto è crittografato il nome Olya e dove Fedot

!! ; ! !

Abbina il nome desiderato al suo pattern ritmico

	! ! ! ! !
Costantino	! ! ! ! !
Elisabetta
Massimiliano

BALLIAMO?

Gioco di danza "Al ritmo del valzer". Ascolta la musica del valzer. Qual è il ritmo di questa danza? (Liscio, tranquillo, scorrevole, volante.) Per quale motivo?
Ci sarà un ballo di valzer? (Uno-due-tre, uno-due-tre.)UN Ora trasmetti il ​​ritmo del valzer con gesti e movimenti. Che tipo avrai?

Gioco di danza "Al ritmo della marcia". Ascolta la marcia. Qual è il suo ritmo? (Energico, inseguito,a scatti.) Quale partitura marcerai su questa musica? (Uno due tre quattro.) Marciamo a questo ritmo.

TROVA LE DIFFERENZE

Determina la differenza nel suono di due testi: poetico e prosaico. Metti gli accenti nelle parole. In quale testo le sillabe accentate e non accentate si alternano in modo uniforme e ritmico? Quale testo ritieni migliore?

1) C’è già una foglia d’oro che lo ricopre
Terreno umido nella foresta...
Calpesto audacemente il mio piede
La bellezza del bosco primaverile... A. Maikov

2) Una foglia d'oro ricopre già il terreno umido della foresta.
Calpesto coraggiosamente la bellezza primaverile della foresta con il mio piede.

LEGGI E CONTA

Leggilo così come è scritto, riga per riga. Quante volte la palla ha toccato terra, se conti secondo i versi di questa poesia? Prova a leggere questa poesia dall'inizio alla fine mentre giochi con la palla.

Mio

Divertente,

Doppiato

Palla.

Voi

Dove

affrettato

Salto?

Giallo,

Rosso,

Blu,

Non riesco a tenere il passo

Dietro di te! CON. Marshak

Ora leggi questa poesia scritta diversamente.

La mia palla allegra e squillante.

Dove sei scappato?

Giallo, rosso, blu,

Non riesco a starti dietro!

Cosa è cambiato nel ritmo della poesia? Quale registrazione è migliore?

BATTERISTA

Siete batteristi. Batti una marcia in marcia con un bastone nel seguente ritmo:

Pam-para-pa-pamm-pamm-pamm-pamm!

Pam-para-pa-pamm-pamm-pamm-pamm!

Pam!..

Pamm!..

CONDUTTORE

Immagina di essere un direttore d'orchestra. Devi mostrare all'orchestra (classe) con quale ritmo eseguire la poesia. Segna una nota forte, cioè un suono percussivo, muovendo la mano dall'alto verso il basso e le note brevi e incomplete (suoni non accentati) muovendo il palmo della mano da sinistra a destra.

Non è il vento che infuria sulla foresta,

I ruscelli non scorrevano dai monti,

Moroz il voivoda di pattuglia

Va in giro tra i suoi averi.

CONTATORI

1. Le rime di conteggio hanno un buon ritmo, con l'aiuto del quale determini chi sarà il guidatore nel gioco o chi dovrebbe uscire. Ma devi essere in grado di pronunciare il conteggio delle rime ritmicamente. Leggi le seguenti rime. In quante parti sono divisi? Ora, in coppia, conta chi di voi “uscirà”.

Stavo guidando | Greco | attraverso | fiume,

Vede| greco| nel fiume | cancro,

incollato| greco| mano | nel fiume.

Cancro | mano| Greku | DAC

E tu|baht |- è andato| soldati,

E tu|baht | - al mercato.

E tu|baht | -cosa | hai comprato?

E tu|baht | -sé | var

E tu|baht | - quanto | costi?

E tu|baht |- tre | rublo

E tu|baht |-chi | viene fuori?

E tu|baht |è | IO.

2. Leggi la seguente poesia. Pensa a quante parti deve essere divisa ogni riga per creare un unico ritmo. Come trovare la risposta a questa domanda nel testo della rima?

Un giorno uscì un topo

Guarda che ore sono.

Uno due tre quattro,

Il topo tirava i pesi.

All'improvviso si udì un forte squillo.

Esci dal cerchio!

VITELLI POETICI

Scegli una qualsiasi delle poesie che conosci, ad esempio "Una tempesta copre il cielo di oscurità" e "muggisci" senza parole, come i vitelli. Il resto dovrebbe riconoscere questa poesia dal ritmo e dall'intonazione.

SUONIAMO IN UN'ORCHESTRA

Lascia che uno di voi legga ad alta voce la poesia di Irina Tokmakova "L'elefante addormentato" e gli altri creino uno sottofondo musicale - dicano le parole "ding-dong, ding-dong". La cosa principale è che le parole siano pronunciate ritmicamente, a tempo con la poesia.

Ding Dong. Ding Dong.

Un elefante cammina nel vicolo.

Un vecchio elefante grigio e assonnato.

Ding Dong. Ding Dong.

La stanza divenne buia.

Un elefante blocca la finestra.

O è un sogno?

Ding Dong. Ding Dong.

I. Tokmakova

BUSSIAMO AL TAMBURO!

Ti piace battere il tamburo? Forse si! Bussiamo! Se non ce l'hai, nessun problema! Tocca i palmi delle mani sul tavolo o sulle ginocchia. La condizione principale è che il tuo rullo di tamburi corrisponda al ritmo generale della poesia. Chiedi a uno di voi di leggere ad alta voce la poesia di Grigore Vieru mentre suonate il tamburo.

RICCIO E TAMBURO

Un riccio cammina con un tamburo

Boom Boom boom!

Il riccio gioca tutto il giorno

Boom Boom boom!

Con un tamburo dietro le spalle,

Boom Boom boom!

Un riccio vagò per sbaglio nel giardino,

Boom Boom boom!

Amava moltissimo le mele

Boom Boom boom!

Ha dimenticato il tamburo in giardino,

Boom Boom boom!

Di notte si raccoglievano le mele

Boom Boom boom!

E risuonarono i colpi

Boom Boom boom!

Le lepri si sono davvero spaventate,

Boom Boom boom!

Non abbiamo chiuso gli occhi fino all’alba”.

Boom Boom boom!

CORO DELLE RANA

Immagina di essere rane. Ti ha ordinato di cantare una canzone, ma non ti hanno dato le parole. Ma hanno rappresentato schematicamente il ritmo di questa canzone. Eccolo!

- - - - -

- - - - -

IO Ricrea il ritmo e la melodia di questa canzone con la voce delle rane, cioè usando le parole "kva-kva-kva".

Traccia. Questa è la canzone “Chunga-Changa” dal cartone animato “Caterok”:

Chunga-Changa -
firmamento azzurro,
Chunga-Changa -
Estate tutto l'anno.
Chunga-Changa -
Viviamo felici
Chunga-Changa -

Cantiamo una canzone. Yu.Entin

SOLO PER PIGTY

A un maiale musicale è stata data una canzone. Ma per cantarlo, devi determinare il ritmo. Piggy non può farlo. Aiutala! Disegna un diagramma dell'organizzazione ritmica del testo e determina la natura del ritmo: veloce, giocoso o, al contrario, lento e triste.

SONO UN PIGGY

Sono Oink-Pig, sono Oink-Pig,

Mi lavo la pancia in una pozzanghera.

Era rosa

E ora è nero e nero.

Sono Oink-Pig, sono Oink-Pig,

Mi lavo la pancia in una pozzanghera.

Perché fare la doccia?

Dato che ci sono così tante pozzanghere nel mondo?

P. Sinyavsky

GIOCHIAMO A "SPIEGATORE"

Leggi le poesie secondo il ritmo indicato. Spiega perché gli autori delle poesie hanno scelto questo particolare ritmo.

Sinistra,

Giusto,

Sinistra,

Giusto,

Alla sfilata

la squadra sta arrivando.

Alla sfilata

la squadra sta arrivando.

Batterista

Sono contento:

Percussione

batteria

Uno e mezzo

ore

contrarre!

A. Barto

Il ritmo è preciso, energico, come una marcia.

E mi hanno salvato

Non mi hanno abbandonato.

E i paraurti suonarono, palmo dopo palmo,

E composizione

Ho contato ogni canna.

E scricchiolava e gemeva

Carrozza in legno.

E c'è un'infermiera nell'angolo

Ho cucito sugli spallacci. D. Samoilov

Il ritmo è misurato, monotono, come il rumore delle ruote.

* * *

Le nuvole corrono, le nuvole vorticano;

Luna invisibile

La neve volante illumina;

Il cielo è nuvoloso, la notte è nuvolosa.

Sto guidando, guidando in un campo aperto;

Campana ding-din-din...

Spaventoso, spaventoso involontariamente

Tra le pianure sconosciute! A. Puskin

Il ritmo è veloce, rapido, allarmante.

* * *

...Ho visitato di nuovo

Quell'angolo di terra dove ho trascorso

Un esilio per due anni inosservato.

Sono passati dieci anni da allora – e moltissimi

Ha cambiato la mia vita

E io, obbediente alla legge generale,

Sono cambiato, ma di nuovo qui

Il passato mi abbraccia vividamente,

E sembra che la serata fosse ancora vagante

Sono in questi boschetti.

Ecco la casa disonorata

Dove vivevo con la mia povera tata.

La vecchia signora non c’è più, è già dietro il muro

Non sento i suoi passi pesanti,

Non il suo minuzioso orologio... COME. Puškin

Il ritmo è piacevole e calmo.

Walter Pater



Invitiamo il tuo bambino a muovere i primi passi importanti nel mondo della musica: ascolta il ritmo,...

Leggi completamente

"Tutta l'arte tende a diventare musica."
Walter Pater
La musica occupa un posto speciale nella nostra vita. Ascoltiamo la musica sia nella gioia che nella tristezza. Nessuna vacanza o evento significativo è completo senza di esso. Ninne nanne e melodie liriche, sinfonie e ritmi moderni, inni solenni e canti bardici. Esistono molti stili musicali, ma qualunque sia la musica, bisogna saperla ascoltare, e per questo è necessario avere una cultura musicale sviluppata.
Le componenti della cultura musicale sono il ritmo e il suono.
Naturalmente, prima di tutto, per un musicista, un ballerino, un poeta è necessario il talento ritmico... Ma anche se la professione non ha nulla a che fare con la musica, non si può fare a meno di un senso del ritmo sviluppato. Contribuisce a una percezione più completa del mondo circostante, consente di vivere in unità con esso - dopo tutto, il ritmo permea l'intero universo.
Invitiamo tuo figlio a muovere i primi passi importanti nel mondo della musica: ascoltare il ritmo, conoscere i mezzi del linguaggio musicale, l'espressività musicale. Come sai, le abilità musicali (comprese quelle ritmiche) sono come il linguaggio: dovrebbero iniziare a svilupparsi nella prima infanzia. A proposito! Sviluppare il senso del ritmo è necessario per la salute di un bambino! La pratica dei ritmi sviluppa una respirazione corretta e uniforme, previene le violazioni della struttura delle sillabe, la parola diventa fluida e bella.
Sappiamo che un poeta usa parole che comprendiamo nella sua opera, un artista crea i suoi quadri utilizzando linee e colori. La musica, in misura maggiore rispetto ad altri tipi di arte, è connessa con il mondo dei nostri sentimenti ed emozioni. Affinché la musica suoni più espressiva e possa trasmettere più accuratamente l'atmosfera o addirittura "disegnare" una "immagine" o "immagine", il musicista ha anche i propri assistenti - mezzi di espressività musicale. Puoi far conoscere a tuo figlio alcuni di essi lavorando con le carte “creative” del nostro gioco.
Buona fortuna a te e divertiti con i tuoi studi musicali! Ci auguriamo che il nostro gioco contribuisca a rendere le tue lezioni più divertenti ed educative, a sviluppare l'intelligenza e l'ingegno e a insegnare a tuo figlio ad avere un approccio creativo a qualsiasi compito!
Il set contiene: 21 campi da gioco, 46 ​​figurine piccole.
Per bambini dai 6 anni.
Prodotto in Russia.

Nascondere

Ciao, ecco le piccole cose più utili, utilizzando le quali, insieme alla conoscenza dell'armonia semplice e alle regole di interazione delle note in una tonalità, puoi creare una melodia ammaliante e significativa per la tua nuova composizione anche dalla più semplice e noiosa schizzo.

1. La durata della nota è la chiave per un'interessante melodia ritmica

Se il timbro del tuo strumento o sintetizzatore ha la capacità di ritardare il suono per un lungo periodo (sustain sufficiente), prova sempre ad alternare la durata delle note: breve e lunga, questo influisce più direttamente sullo schema ritmico della tua melodia.

E lascia che in alcuni punti queste siano note super lunghe (fino al passaggio successivo utilizzato), e dove ci sono frammenti brevi, la cosa di maggior successo è immediatamente dopo una nota dal suono lungo fare una scomposizione su una breve.

1. L'alternanza di ritmi diversi renderà la melodia più ipnotica

Come la durata alternata delle note, l'alternanza dei ritmi è una regola ancora più fondamentale per scrivere una melodia interessante. Sì, la semplicità spesso funziona quando ripetiamo semplicemente uno schema interessante, cambiando solo le altezze di quelle note. Ma una melodia può innamorarsi di più di se stessa quando è ritmicamente interessante.

Il ritmo ha sempre funzionato per l'orecchio umano come ipnosi - e in particolare si tratta del rilevamento da parte del nostro senso del ritmo delle differenze di ritmo - motivo per cui le melodie più interessanti e famose alternano i tipi di ritmi più diversi.

E l'alternanza più popolare e ipnotica sono i tipi ritmici diretti e i tipi ritmici sincopati.

1. Transizioni rapide nei posti giusti daranno movimento ed energia alla melodia

Il modo migliore per aggiungere energia e movimento a una melodia + varietà è aggiungere transizioni super veloci e talvolta anche rullate tra i passi principali o lunghi della melodia. In genere, l'effetto Roll di un ritmo si ottiene quando si utilizzano durate di 32 note. Ma i tratti di transizione rapidi possono essere lunghi 16 note.

*per riferimento, la durata delle note è determinata come segue: quante di queste note possono stare in una battuta- (le note da un sedicesimo si chiamano così perché un totale di 16 note di questo tipo possono stare in una battuta...)

E i movimenti rapidi nella melodia fanno bene il loro lavoro quando si utilizzano passi ravvicinati / adiacenti, spostandosi passo dopo passo verso l'alto o alternando rapidamente 2 note adiacenti.

Questi sono i tipi di tocchi che puoi aggiungere alla melodia del paragrafo precedente per renderla più mobile ed energica!

1. L'effetto legato scorrevole e il portamento sono i punti in cui il timbro si fonde con l'armonia

Molto spesso questo effetto di uno scorrimento di intonazione all'inizio di ogni nota (Portamento) o di uno scorrimento graduale di intonazione tra le note successive (Legato) mette radici e dà alla tua melodia principale la vita e l'atmosfera speciale di cui ha solo bisogno!

In Sylenth1, ad esempio, questo è molto semplice da fare; Basta ruotare la manopola “portamento” verso o verso il centro e posizionare l'interruttore accanto alla modalità “S” (Slide).

1. Il ritardo su un passaggio di nota dà un effetto affascinante in armonia

Per qualche ragione, molte persone pensano a lungo; quale movimento più complesso e originale nell'altezza delle note puoi inventare in una melodia per ottenere un super successo?

Ma a volte è sufficiente un semplice tratto di transizione con un ritardo successivo o precedente su una sola nota, non importa ripeterlo con qualche tipo di tratto ritmico, o semplicemente lasciarlo per l'intera durata della melodia fino al passo successivo.

1. Ostinato. Effetto ipnotizzante - fase 2

Il modo più semplice e veloce per scrivere una melodia emotivamente accattivante, spesso nei generi Trance e House.

Questo è lo stesso del punto precedente, ma si tratta del mantenimento di un breve pattern melodico in ripetizione, mentre il supporto delle note basse o degli accordi da parte dell'armonia progredisce e cambia, dando lo stesso contesto semantico ed emozionante per un pattern apparentemente monotono nel melodia.

Ma il punto importante è che non è necessario lasciare lo schema ripetuto SEMPRE esattamente lo stesso; dovrebbe esserci completa libertà di creatività nella melodia, come altrove nella musica...

Se hai ancora problemi con le basi dell'armonia e della teoria musicale o con le regole per l'interazione delle note tra loro, allora ti consiglio di SCARICARE immediatamente il nostro video corso gratuito sulle basi dell'armonia, per scrivere gratuitamente melodie e parti di accordi in elettronica musica, puoi ritirarla gratuitamente adesso

Istituzione educativa statale

"Scuola media Kozlovšchina"

Distretto Dyatlovsky, regione di Grodno

Appunti delle lezioni di musica in 2a elementare

“Il ritmo è la “chiave d’oro” della musica”

Preparato

Insegnante di musica

Kavtsevich Natalia Nikolaevna

villaggio Kozlovschina

anno 2012

IL RITMO È LA CHIAVE D'ORO DELLA MUSICA

Lo scopo della lezione: formare un'idea olistica del ritmo. Obiettivi della lezione: 1) aggiornamento delle idee sulla pulsazione, sui ritmi forti e deboli; 2) introduzione di concetti ritmo, schema ritmico;3) formazione nella modellazione di uno schema ritmico nel processo di recitazione ritmica; 4) sviluppo del senso del ritmo Attrezzatura: fisarmonica a bottoni, sintetizzatore, laptop, installazione multimediale Materiale musicale:

“Musica, ciao - saluto musicale Effetto sonoro: ticchettio di un orologio - ascoltando “Different Guys” D. Kabalevskij - cantando “La marcia dei soldati di colore”, L. Murashko - ascoltando “Lo scoiattolo vola via”, I. Smirnova - lavorare su una canzone

Avanzamento della lezioneIngresso in aula. Organizzazione della lezione Saluto musicale:

Ciao musica!

Ciao musica!

Musica, musica!

Bella vacanza

Una vacanza meravigliosa!

La musica ci dà.

Ciao ragazze!

Ciao!

Ciao ragazzi!

Ciao!

Ciao ciao,

Ciao!

Ciao, ciao a tutti!

- Ragazzi, ditemi, come si chiama il tema del primo trimestre? - Mezzi di espressione musicale (colori musicali). - Come chiamiamo la regina della musica? - Melodia. - Che tipo di melodia c'è? - Liscio, spasmodico, progressivo, ascendente, discendente. - In cosa consiste la melodia? - Dai suoni. - Che suoni ci sono?

Alto basso Lungo Suoni musicali breve Forte basso - Uno dei mezzi più importanti dell'espressione musicale è il ritmo. Si trova non solo nella musica. Tutta la natura ne è piena. La natura e la vita hanno il loro ritmo: l'alternanza di diversi fenomeni (mattina - sera, giorno - notte, inverno - estate, nuvola - sole, gioia - tristezza, ecc.); movimenti umani, altalene (su - giù), campane (ding - bom), pendolo (tick - tock), ecc.

Tutto intorno a noi è familiare,

Ogni suono non è nuovo per noi.

Ma ascolta quanto è ritmato

Il pendolo dell'orologio si muove:

Tic-tac! Tic-tac!

Tic-tac! Tic-tac!

(suono dell'orologio - ascolto)

Nella musica, anche il ritmo è un'alternanza, solo di suoni di diversa durata: lunghi e brevi. Per esempio:

Questa registrazione è chiamata pattern ritmico.

Ascoltare, ascoltare, discernere

Il suono è breve e prolungato,

Sviluppare il senso del ritmo

Il ritmo nella musica è la “chiave d’oro”. Con il suo aiuto puoi entrare in diversi generi musicali ("balene"). È in grado di trasmettere i personaggi di persone e animali.

La canzone "Different Guys" (musica di D. Kabalevskij) permette di sentire e trasmettere i personaggi dei bambini. Ascolta due melodie. Qual è la differenza? Quale carattere di una persona può trasmettere la prima melodia? Quale è l'altro? Quale melodia può essere paragonata ai passi e quale alla corsa? Confronta la grafica della notazione (passi di impulso) di due melodie (di ragazzi diversi):

Ora cantiamo e mostriamo i passi del polso sulla tavola ed eseguiamoli battendo le mani. (È importante che i bambini sentano che i diversi caratteri dei bambini sono trasmessi dalla diversa natura dello spettacolo). Esecuzione della canzone in file (una fila canta di bambini calmi, l'altra di bambini irrequieti) e insieme, a due voci.

Minuto di educazione fisica Minuto di educazione fisica “Autunno”

Le betulle sciolsero le loro trecce,

Gli aceri batterono le mani,

Sono arrivati ​​i venti freddi

E i pioppi furono allagati.

I salici sono caduti presso lo stagno,

I pioppi cominciarono a tremare,

Querce, sempre enormi,

È come se fossero diventati più piccoli.

Tutto divenne silenzioso.

Rimpicciolito

Si è abbassato ed è diventato giallo.

Solo l'albero di Natale è bello

Entro l'inverno aveva un aspetto migliore.

E ora reciteremo ritmicamente la poesia. Leggiamo e battiamo le mani a ritmo:

Stormi di uccelli volano via

Lontano, oltre il mare azzurro.

Tutti gli alberi brillano

In un vestito multicolore.

Lo scriviamo negli appunti sui nostri quaderni:

Centinaia di uccelli a - le - ta - yut

Lontano, al di là del mare.

Tutti gli alberi si stanno avvicinando

In u-bo-re multicolore.

Leggiamo per sillabe ritmiche: ti-ti ta, ti-ti, ti-ti. Successivamente suoniamo brevi durate sul triangolo e evidenziamo durate lunghe con le maracas.

“Dettato ritmico”

Chi vuole interpretare il ruolo di un insegnante di musica e battere le mani il proprio ritmo musicale in modo che tutta la classe lo ripeta?

(I ragazzi, a turno, agiscono come insegnanti di musica, dimostrando i loro schemi ritmici).

Ragazzi, quali marce conoscete e per chi sono scritte? E chi potrebbe partecipare a questa marcia?

“La Marcia dei Soldati di Colore” – udienza. Durante l'ascolto, gli studenti dovrebbero sentire un passo piccolo e leggero, sentire lievi cambiamenti di tempo (rallentare, ritornare al tempo originale), un cambiamento di passo, come se qualcuno impedisse ai soldati di camminare agevolmente, così come un cambiamento di la natura del suono, questo significa un cambiamento delle parti musicali.

Continuazione del lavoro sulla canzone “Lo scoiattolo vola via”, testi di T. Propisnova, musica di I. Smirnova.

Battiamo le mani sul ritmo della seconda parte del verso:

Vedo la distanza attraverso la pupilla e oggi alla finestra

Ho sentito una canzone che ci parla d'addio fin dal mattino

L'esecuzione di una canzone richiede un'articolazione espressiva e un'intonazione chiara.

Riflessione:

Qual è stata la cosa più interessante?

Qual è stata la cosa più difficile per te?

Quali scoperte hai fatto nella tua conoscenza della musica?

Bibliografia

N.I. Bracado, A.B. Koženevskaja, V.A. Mistyuk.Musica in seconda elementare. Minsk "Bielorussia" 2010.

MA Davydova. Lezioni di musica. Mosca. "WAKO" 2008

N.N. Grishanovich. Musica a scuola. Minsk. Impresa Unitaria Privata “Casa Editrice Unipress” 2006.

Per superare le difficoltà ritmiche, impara a “vedere” il ritmo in forma scritta. Devi elaborare le formule ritmiche più comunemente usate. In definitiva, qualsiasi ritmo è costituito da una serie di combinazioni ritmiche. Avendoli imparati a memoria. Non calcolerai più la durata, questo processo avverrà automaticamente per te. Le formule studiate non devono essere considerate “materiale superato e comprensibile”. Capire, cioè Puoi capire qualsiasi schema ritmico molto rapidamente. Ma il nostro compito è portare al completo automatismo la percezione delle formule scritte, che si sviluppa solo con la regolare pratica quotidiana. Pertanto, dovrai tornare più e più volte a questa sezione del manuale, dedicata alla pratica dei pattern ritmici. Ogni giorno dedicherai sempre meno tempo a questo.

Inizieremo le nostre lezioni pratiche esercitandoci su schemi ritmici basati su lunghe durate. Come capisci, quanto più breve è la durata, tanto più complesse possono essere le loro variazioni e combinazioni. Non cercare di eseguire gli esercizi a ritmo sostenuto; al contrario, un ritmo lento porta maggiori benefici. Esegui il seguente esercizio: imposta il metronomo su un tempo non superiore a 80 battiti al minuto. Seguendo il tempo, mantieni il ritmo con calci leggeri e batti le mani nel momento in cui devi emettere un suono. Nell'esempio seguente, l'indicazione del tempo è 4/4, cioè in una misura devi eseguire 4 calci (corrispondenti ai movimenti). Una nota intera suona per tutta la misura, il che significa che sul primo movimento (forte) di ogni misura si battono le mani.

Nel secondo esempio vengono legate due note intere, cioè La nota SI in questa registrazione dovrebbe suonare per due misure. In 2/4, l'intera misura suonerà mezze note:

Alla fine di ogni riga del rigo si vede una doppia stanghetta con due punti, che indica la ripetizione della sezione musicale, cioè. gli esercizi vengono eseguiti 2 volte.

Nel tempo di 3/4, una nota suonerà un'intera misura se aggiungi una nota da un quarto a metà della durata (3/4=2/4+1/4). Elabora il disegno rispettando le dimensioni.

Guidare lo sguardo

Suonando costantemente le note, nel tempo il musicista sviluppa un metodo per guardare davanti al suo sguardo, ad es. l'esecutore non guarda le note che sta suonando in questo momento, ma guarda un po' avanti. I musicisti esperti possono analizzare le note diverse battute prima. (Ciò dipende dalla ricchezza del testo musicale, dal suo contenuto informativo.) È grazie a questa capacità (analisi avanzata del testo musicale) che tali artisti possono facilmente suonare a vista.

La necessità di anticipare lo sguardo è dovuta al fatto che le informazioni musicali in arrivo devono essere “elaborate”, e questo richiede tempo. Dirigere lo sguardo dà al musicista il tempo di “pensare” e quanto più questo tempo (cioè quanto più lontano è lo sguardo) tanto più sicura sarà la lettura del testo musicale.

Se si analizza questa tecnica, è facile comprendere che lo sguardo anticipatore “studia” il testo musicale e lo immagazzina nella “memoria di lavoro”. Il musicista suona questo testo al momento giusto a memoria e il suo sguardo è avanti. Ciò può accadere quando “tutto è chiaro” per l’esecutore, ad es. anticipa il suono del testo musicale.

Prova a completare il seguente esercizio: prima di iniziare il gioco, percorri rapidamente l'intero segmento musicale. Osservando il conteggio, suona la prima misura (pausa), e in questo momento rivolgi lo sguardo alla misura successiva, dopo averla analizzata, sii pronto a suonarla (aspettando il battere). Quindi, quando inizi a suonare una battuta, sposta lo sguardo su quella successiva, soprattutto perché quando suoni note che suonano per un'intera battuta, non è necessario guardare la nota che è già stata suonata.

Esercizi

Quando suoni l'ultima misura, sposta lo sguardo all'inizio dell'esercizio (poiché alla fine vediamo un segno di ripetizione).

Gli esercizi seguenti esaminano variazioni di formule ritmiche con mezze durate in tempo 4/4.

Nel tempo 3/4 la misura è composta da note con una durata di 2/4 + 1/4

Pratica il seguente esercizio davanti al tuo sguardo:

Le durate delle note intere e minime sono le figure ritmiche più semplici che non presentano grandi difficoltà. Un'ulteriore frammentazione delle durate complicherà gli schemi ritmici, quindi potrai passare a ciascuna formula successiva solo dopo una solida padronanza del materiale precedente.

È necessario notare alcune caratteristiche della registrazione dell'indicazione del tempo che potresti incontrare nella letteratura musicale. A volte l'indicazione del tempo 4/4 è indicata dal segno C:

La dimensione 4/4 può essere rappresentata come 2/2, che si scrive con un segno e le durate si calcolano con UNO-DUE.

Per lo più 2/2 viene utilizzato con tempi veloci per facilitare il conteggio, sebbene possa comunque essere considerato un normale 4/4. Nel tempo 4/4, il primo movimento è forte, il 2° è debole, il 3° è relativamente forte (l'inizio della 2° cella ritmica 2/4) e il 4° è debole. Solo il battito forte e il battito relativamente forte vengono considerati in termini di dimensioni (vedi diagramma).

Dopo aver padroneggiato il materiale precedente. Puoi passare ad esercitarti con le formule ritmiche basate sulle note da un quarto:

Nel tempo 4/4:

Nella misura 3/4:

In una combinazione di semiminime e semiminime:

Nel tempo 4/4:

Esercizio

Suonare le seguenti sezioni ritmiche a un tempo lento. In base alla dimensione, usa il piede per battere i movimenti mostrati sopra il rigo. Batti le note con le mani, cercando di mantenerne accuratamente la durata:

Man mano che sviluppi l'abilità di guidare lo sguardo, aumenta gradualmente il ritmo. Con un tempo veloce, 4/4 può essere rappresentato come .

Pattern ritmici che utilizzano crome

Due crome si sommano per una durata pari a una nota da un quarto. Gli schemi ritmici che utilizzano crome diventano più vari e complessi di quelli che abbiamo studiato in precedenza. È necessario esercitarsi con le seguenti combinazioni di formule ritmiche secondo gli stessi principi, solo per definire chiaramente le crome, il conteggio di ogni battuta, così come le note, saranno divise in due parti - UNO-I, DUE- Io, ecc.

Quando suoni gli esercizi, tocca i quarti con il piede e, per ogni calcio, le crome saranno rappresentate da due mani che battono contemporaneamente.

L'esercizio seguente mostra varie combinazioni di pause di ottavi in ​​tempi di 2/4:

Le sincopi su crome possono causare qualche difficoltà nella fase iniziale. Nella pratica musicale, studiando le trascrizioni musicali di musica jazz e rock, incontrerai abbastanza spesso tali sincopi. Pertanto, fissa attentamente nella tua mente le sincopi tra battute (esercizio 1) e tra battute (esercizio 2). Esegui gli esercizi a ritmo lento, portandoli all'automaticità.

Si chiama backtact battito incompleto, con cui inizia un brano musicale o una frase separata.

I battiti di conteggio del battito corrispondono naturalmente alla dimensione. Se la battuta, ad esempio, è composta da una nota da un ottavo, significa che devi suonare questa nota contando AND dopo DUE.

Esercizi

Per sviluppare più velocemente le tue capacità di percezione del ritmo, è molto utile annotare gli schemi ritmici di melodie, canzoni, ecc. che conosci. in forma musicale. Senza fissare le caratteristiche dell'altezza della nota, riflettendo solo le figure ritmiche (ad esempio, sulla nota SI), sentirai dei progressi entro pochi giorni. Si consiglia di iniziare con le canzoni più semplici. Il vantaggio di questi esercizi è che gli schemi ritmici che annoti nelle note rimangono in memoria per molto tempo. Dopo aver iniziato a padroneggiare rapidamente le canzoni, è necessario complicare il compito: registrare parti ritmiche di composizioni di chitarra, assoli da un registratore. I benefici di questi esercizi non possono essere sopravvalutati; Sviluppi un orecchio ritmico, sviluppi stereotipi di note di vari ritmi, diventi "saturo" con fraseggi ritmici proprietari, ecc.

Esempio

Come registrare ritmicamente una melodia? Ad esempio, prendiamo una semplice canzone "Moscow Nights". Per prima cosa devi determinare il metro della canzone, ad es. numero di battute da un battere al successivo battere. In questa canzone il metro è bipartito. Successivamente, tocca i battiti del conteggio con il piede (al tempo della melodia) e batti con le mani le note (sillabe) cantate in questa canzone. Successivamente, scrivi il ritmo della canzone sul tuo quaderno musicale.