Après avoir examiné les utilitaires les plus populaires, vous pouvez faire le bon choix lors du développement de vos propres dessins animés et de leur promotion ultérieure. Il existe de nombreuses options et chacune a ses avantages.

Autodesk Maya est un programme incroyablement cool pour créer des dessins animés. En le téléchargeant et en activant la période d'essai, vous touchez à l'outil qui a créé des personnages et des effets dans des dessins animés et des films de renommée mondiale : "Frozen", "Wall-e", "South Park", "Smeshariki", "Fixies", "Masha" et l'ours", "Shrek", "Zootopia", "The Matrix", "Le Seigneur des Anneaux", "Spider-Man", "King Kong", "Pirates des Caraïbes", "La Boussole d'Or ". La liste peut être longue, mais les noms des tableaux parlent d'eux-mêmes.

Easy GIF Animator est l'un des outils les plus populaires pour créer des dessins animés, il contient une interface simple et intuitive en russe et vous permet également d'enregistrer votre travail aux formats vidéo AVI et Flash. Vous pourrez recevoir à la fois des vidéos d’histoires et des diaporamas ou présentations de haute qualité.

Toon Boom Harmony occupe l'une des positions de leader dans son domaine. L'application est conçue pour les cours d'animation sérieux, il est à noter que la série « Les Simpsons » a été créée sur cette base. Toon Boom peut offrir les avantages de collaborer sur votre projet avec des amis et des collègues en utilisant le mode en ligne.
Anime Studio Pro exportera vos documents vers une vidéo haute définition. Il est très répandu parmi les amateurs de formation d'images animées 2D et dispose d'une bonne base de données intégrée avec des éléments et des personnages vierges. Importe facilement des fichiers depuis Photoshop.

iClone est un autre programme professionnel qui peut facilement créer des dessins animés ou diverses bannières et contient des capacités uniques pour convertir les mouvements d'une personne réelle en animation. Avant d'utiliser l'iPhone, il est recommandé de lire d'abord les instructions de formation. N'importe quel héros peut se voir attribuer une photo de votre apparence, grâce à la technologie "FaceTrix" incorporée par les développeurs.

Express Animate est un logiciel de développement de dessins animés gratuit doté d'un ensemble d'outils assez simples et efficaces et capable de traiter votre contenu en mode batch. Le principal avantage est l’espace très compact qu’il occupe sur le disque dur de votre ordinateur et une infographie de relativement bonne qualité.

Plastic Animation Paper joue un rôle essentiel dans la réalisation de vidéos dessinées au crayon. Dans ce programme, l'artiste crée et anime des personnages. Il ne reste plus qu'à les mettre en fond et à monter le matériel. Pour une application gratuite, Plastic Animation Paper est d’excellente qualité.

Le programme informatique Pivot Animator est généralement utilisé pour produire de petites animations comiques basées sur des photographies. Vous ajoutez une photo d'une ou plusieurs personnes à l'intrigue, appliquez des légendes, des effets, modifiez l'apparence des personnages, etc. Il s’avère que c’est un dessin animé drôle et mignon. Le programme mérite le respect pour sa physique très réaliste. Chaque mouvement du personnage semble naturel - l'animation par ordinateur est très réaliste.

Aujourd'hui, vous pouvez créer des dessins animés sans sortir de chez vous. Il en existe de nombreux spéciaux qui, une fois que vous avez compris, peuvent facilement créer un film d'animation. C'est une activité très excitante. Vous pouvez créer des animations à la fois pour un usage professionnel et simplement comme passe-temps. Cet article ne traite que de certaines des possibilités de l'animation par ordinateur. En fait, ce domaine est en constante évolution : de nouveaux programmes sont publiés ou ceux qui travaillent déjà dans ce domaine sont mis à jour. Le marché propose de nombreux produits logiciels, y compris ceux sans paiement, mais en aucun cas inférieurs aux produits payants.

Leçon pour les enfants

Il y a de nombreuses animations pour les enfants. On peut marcher, lire des livres, aller dans des clubs de sport, regarder des dessins animés, enfin. Mais pourquoi simplement regarder ? Après tout, vous pouvez les créer vous-même et faire plaisir à vos proches et amis grâce à votre créativité. Ce type d'activité développe l'imagination des enfants, leur motricité fine et augmente le niveau de connaissances informatiques. Pour ce faire, vous avez besoin de :

• proposer un complot;
• prenez de la pâte à modeler et moulez des personnages ;
• utiliser la technique du stop-motion pour leur donner vie ;
• suivre les instructions du produit logiciel ;
• les parents peuvent être les assistants de leur animateur enfant.

Par exemple, l'éditeur vidéo Movavi est un bon programme d'animation. Il peut être téléchargé dans les versions Windows et Mac. Afin de vous assurer que créer des dessins animés à la maison n'est pas difficile, vous devez commencer à le faire. Cet éditeur vidéo a la capacité de zoomer et de supprimer des images, de découper et d'insérer des vidéos, des voix off, des effets de films anciens, etc.

Programme informatique Crayon

Si vous souhaitez sérieusement vous lancer dans la création de dessins animés, cela vaut la peine d’étudier les solutions techniques développées à cet effet. Par exemple, le programme d'animation Pencil transforme les fantasmes de l'auteur en réalité. Il vous permet de travailler avec des graphiques raster et vectoriels. L'éditeur lui-même dispose d'une interface en anglais. Cependant, il est intuitif pour l'utilisateur. Les outils de dessin du programme Pencil sont standard. Il existe un panneau d'options qui est utilisé pour modifier le diamètre de l'outil, la couleur, les limites floues, etc. Il existe une échelle de recadrage - une chronologie. Pour créer un dessin animé, les images sont dessinées les unes après les autres et des numéros sont attribués à la dernière, c'est-à-dire dans l'ordre inverse. Par exemple, s'il y a 5 fragments dans une vidéo, alors on attribue le numéro 5 au premier, puis on clique + sur les touches de la balance et on dessine le second. On attribue le numéro 4 à la deuxième image, puis +, etc. On obtient ainsi un dessin animé avec un compte à rebours. Pencil est un programme d'animation qui vous permet de modifier le cadre de dessin animé créé en ajoutant ou en supprimant des fragments. Pour le doublage, il y a un bouton haut-parleur, dans la même section, vous pouvez modifier la fréquence d'images. En utilisant les Saveas classiques, vous enregistrez le dessin animé sur votre ordinateur.

Solutions logicielles

Il existe un certain nombre de programmes avec lesquels diverses animations peuvent être créées. Programmes en russe : Movavi, CartoonMaker-constructeur « My Favorite Heroes », Aurora 3D, Synfig Studio, « Cartoon Studio 3D », Anime Studio Pro avec clé russe et autres. Par exemple, « Mes héros préférés » est une excellente solution pour les petits animateurs. Après avoir maîtrisé le programme, l'enfant pourra créer son propre monde de dessin animé en 20 minutes, ce qui lui donnera l'opportunité de se sentir créateur. Il pourra créer non seulement des dessins animés, mais aussi des bandes dessinées. En règle générale, les enfants s'intéressent aux dessins animés et à l'animation. Les programmes qui offrent la possibilité de réaliser un rêve d'enfant sont conçus de telle manière qu'il sera intéressant de créer des films d'animation non seulement pour les enfants, mais aussi pour les parents. Dans l'éditeur CartoonMaker, le jeune animateur est accompagné de ses personnages de contes de fées préférés : Robin des Bois, Munchausen et bien d'autres. Son arsenal comprend cent cinquante options d'animation différentes, trente décorations de fond, quinze personnages, plus de deux cents effets sonores, la possibilité de formater en .avi, de créer des titres et bien d'autres fonctions. Synfig Studio est un programme gratuit et pratique pour créer des graphiques vectoriels bidimensionnels. Convient pour Windows, Linux et Mac.

Quel programme dois-je choisir ?

Parmi les fabricants de logiciels d'animation, Autodesk est le leader. Des packages tels que 3ds Max, Maya et Softimage XSI y sont liés. Un excellent produit du développeur allemand Cinema 4D. Il a la capacité de travailler dans de nombreuses langues, dont le russe. La solution canadienne est très intéressante - Houdini. Il est difficile de dire quel programme d’animation est le développement le plus réussi. Chacun d’eux a ses propres avantages et bien sûr ses inconvénients. Cependant, tous les logiciels répertoriés, et pas seulement celui-ci, mais également d'autres programmes, ont trouvé leur place sur le marché de la CG. Il ne sert à rien d’en souligner aucun, mais il est nécessaire d’en considérer quelques-uns à titre d’exemple. Les graphiques tridimensionnels sont aujourd'hui demandés partout : télévision, industrie cinématographique, publicité, clips vidéo, jeux, design, architecture, imprimerie, médecine, médecine légale, génie mécanique, etc. Chacun choisit quel programme d'animation informatique lui convient, en fonction de la version du système d'exploitation, les caractéristiques techniques du PC, vos capacités financières et vos activités professionnelles.

Technologie d'animation

L'animation est un processus très laborieux. Sa technologie consiste à faire bouger des images inanimées sur l'écran, créant ainsi un film d'animation. Lorsque vous utilisez une animation dessinée à la main, les images sont composées de dessins dont chacun représente le mouvement d'un objet. Par exemple, dans le premier, la silhouette est debout, dans le second, elle a déjà légèrement baissé la tête, dans le troisième, l'inclinaison de la tête est devenue encore plus grande, etc. En conséquence, lorsqu'ils sont combinés, vous obtenez un vidéo où le personnage baissa la tête. Les dessins sont photographiés image par image et projetés sur écran. Pour la vidéo sonore, c'est vingt-quatre images par minute, pour la vidéo silencieuse, c'est seize. Grâce à l'animation, vous pouvez créer des effets qui ne peuvent pas être réalisés dans la vie réelle : les personnages se déplaceront dans l'espace et le temps, une maison sera construite à partir de grains de sable en un instant, les personnages se déplaceront dans les airs, se transformeront en différentes personnalités ou animaux. , etc. En plus du dessin à la main, il existe également de l'animation de pâte à modeler et de marionnettes, de silhouette et de collage... Il existe des programmes d'animation 3D qui permettent de créer des projets dignes d'un haut niveau de professionnalisme.

à Morfeus

Cet éditeur est très simple à utiliser et convient parfaitement à un animateur débutant. Après avoir téléchargé et installé le programme, lancez-le à l'aide d'un raccourci sur le bureau. Suivez ensuite les instructions :

• Choisissez l'option pour travailler avec l'image souhaitée.
• Cliquez avec la souris sur le bouton « Suivant ».
• L'éditeur proposera de télécharger l'image souhaitée pour une modification ultérieure.
• Spécifiez le chemin d'accès à l'image (cliquez sur Charger l'image).
• « Suivant » encore une fois.
• La fenêtre d'édition principale s'ouvre.
• Définissez la plage de modification de l'image à l'aide de Ajouter des points.
• Placez des points le long du contour (ou aux endroits où vous n'avez pas besoin de modifier l'image).
• Faites glisser la direction pour changer l'image.
• Cliquez sur Aperçu pour voir le résultat.
• Enregistrez l'image modifiée (menu Fichier - exporter le film et bouton Exporter).
• Quelques secondes et l'animation est prête !
• Nous visualisons le dessin à l'aide des outils système standard.

• Nous créons des images pour le dessin animé (de préférence dans un autre programme - par exemple Photoshop).
• Pour les premières étapes, nous utilisons des éditeurs comme gif (vous pouvez utiliser Easy GIF Animator Pro), qui possèdent toutes les capacités de base pour créer le premier dessin animé simple, même à partir de deux images.
• L'un des meilleurs programmes d'animation Flash est Macromedia Flash Professional, qui vous permet de créer vos propres dessins, d'ajouter des sons, des bannières et bien plus encore.
• Intéressant : pour créer différents types d'effets d'animation, ils utilisent les programmes Easy GIF Animator, Ulead GIF Animator...
• Il est important d’utiliser des images claires pour votre travail ! Les vagues ne peuvent pas être éditées clairement !

Technologie pour créer des dessins animés de marionnettes

Créer un bon dessin de marionnettes nécessite un talent et des compétences considérables. Le spectateur est très exigeant sur l’apparence des marionnettes à l’écran. Les personnages de ces films d'animation peuvent être constitués de pâte à modeler, de papier, de plastique, de bois, de chiffons... La tâche du maître est de les rendre très réalistes. Lors de la création d'une animation de marionnettes, les personnages, comme ceux dessinés, changent de position image par image. La poupée est soigneusement placée dans la position souhaitée et le cadre est pris. Pour changer les émotions, plusieurs têtes, parties individuelles du visage, etc. sont spécialement conçues. Grâce aux technologies modernes pour filmer un tel dessin animé, il existe un programme spécial. L'animation de marionnettes est devenue beaucoup plus simple, tandis que les possibilités des dessinateurs et des opérateurs de dessins animés de réaliser leurs idées se sont élargies.

Éducation 3D

La société moderne est technologiquement avancée et ne va pas s’arrêter là. L’industrie de l’animation et du cinéma ne peut aujourd’hui se passer d’informaticiens dans ce domaine. L’enseignement de l’informatique est donc devenu pertinent dès les premières années du secondaire. Il existe suffisamment de cours et de clubs où l'on étudie l'animation pour enfants. Le programme de ces cours diffère par son orientation, vous pouvez donc choisir celui qui vous convient. La production d'animation 3D a ses propres domaines de spécialisation technique : modeleur, poseur, concepteur de textures, visualiseur, animateur. Si vous souhaitez devenir dessinateur ou animateur 3D, vous devez décider dans quelle direction évoluer. Pour développer le professionnalisme dans ce domaine, il existe également de nombreux programmes, payants et gratuits. De nombreux éditeurs gratuits ne sont pas inférieurs dans leurs fonctions aux éditeurs payants. Ceux-ci incluent le programme d'animation simple Synfig Studio. Blender est un excellent produit pour résoudre de nombreux problèmes 3D. Bien que parmi les solutions commerciales concernant la fonctionnalité, le choix soit encore beaucoup plus large.

Le programme de formation à l'animation en pâte à modeler a été développé conformément aux exigences de la norme éducative de l'État fédéral, en tenant compte de l'âge et des caractéristiques psychologiques des enfants d'âge préscolaire supérieur.

Objectif du programme : création de courts dessins animés dessinés à la main et en pâte à modeler, grâce au développement de l'autodétermination personnelle et de la réalisation de soi en relation avec le développement rapide des technologies et des ressources multimédia d'information chez les enfants d'âge préscolaire supérieur.

Pour atteindre cet objectif, les problèmes suivants sont résolus : Tâches:

Éducatif:

· la formation à l'informatique comme base du progrès scientifique et technologique de l'animation ;

· enseigner les bases des beaux-arts (modelage) et la formation de connaissances, de compétences et d'aptitudes artistiques ;

· développer certaines compétences et aptitudes ; les consolider dans les activités d'animation ;

· formation à divers types d'activités d'animation utilisant divers matériaux artistiques.

Éducatif:

· développement des capacités artistiques et créatives exprimées individuellement de la personnalité de l'enfant ;

· développer le goût artistique et esthétique, l'imagination, l'ingéniosité, la pensée logique et l'imagination spatiale.

Éducatif:

· éducation des qualités morales de la personnalité de l'enfant, de la perception émotionnelle et esthétique du monde qui l'entoure ;

· cultiver l'attention, la précision, la détermination ;

· former des normes éthiques dans la communication interpersonnelle ;

· enrichir l'expérience visuelle des enfants en regardant des dessins animés et en participant à des activités.

Pertinence du programme :

Aujourd'hui, la question des nouvelles technologies qui contribuent à la formation de traits de personnalité tels que l'initiative, la capacité de penser de manière créative et de trouver des solutions non standard devient de plus en plus pertinente. L’intérêt est l’une des motivations importantes pour enseigner aux enfants d’âge préscolaire.

L'intérêt est une concentration cognitive active sur un objet, un phénomène ou une activité associée à une attitude émotionnelle positive à leur égard. Le sujet d'un tel intérêt pourrait être la création d'un film d'animation. Et l'initiation précoce d'un enfant à l'utilisation des technologies informatiques présente un certain nombre d'aspects positifs, tant en termes de développement de sa personnalité que pour l'étude ultérieure des matières scolaires et dans la formation professionnelle continue, facilitant la socialisation et l'entrée de l'enfant. dans la société de l’information. C'est la nouveauté du programme.

Télécharger:

Aperçu:

1. Note explicative……………………………3.

2. Plan pédagogique et thématique ………………………… 7

4. Conditions de mise en œuvre du programme …………………………11

5. Littérature……………………………………………12

NOTE EXPLICATIVE

Le programme a été développé conformément aux exigences de la norme éducative de l'État fédéral, en tenant compte de l'âge et des caractéristiques psychologiques des enfants d'âge préscolaire. Aujourd'hui, la question des nouvelles technologies qui contribuent à la formation de traits de personnalité tels que l'initiative, la capacité de penser de manière créative et de trouver des solutions non standard devient de plus en plus pertinente. L’intérêt est l’une des motivations importantes pour enseigner aux enfants d’âge préscolaire. L'intérêt est une concentration cognitive active sur un objet, un phénomène ou une activité associée à une attitude émotionnelle positive à leur égard. Le sujet d'un tel intérêt pourrait être la création d'un film d'animation. Tout le monde sait que l’animation est l’un des genres préférés des enfants. Et l'initiation précoce d'un enfant à l'utilisation des technologies informatiques présente un certain nombre d'aspects positifs, tant en termes de développement de sa personnalité que pour l'étude ultérieure des matières scolaires et dans la formation professionnelle continue, facilitant la socialisation et l'entrée de l'enfant. dans la société de l’information. C'est la nouveauté du programme. L'activité principale est la création de courts dessins animés utilisant la méthode de la photographie time-lapse utilisant les technologies numériques dans diverses techniques (pâte à modeler, transfert papier, animation volumétrique et autres). L’animation étant à l’intersection de formes d’art telles que le cinéma, le théâtre, la bande dessinée, les beaux-arts et la musique, la programmation du club comprend des activités variées : dessin, création littéraire, modelage, appliqué et bien sûr tournage et montage de dessins animés. Les enfants étudient l'histoire de l'animation - des jouets optiques aux dessins animés modernes, se familiarisent avec les techniques d'animation, les lois du montage et les moyens d'expression utilisés dans l'animation, apprennent à travailler avec un appareil photo numérique et un microphone et éditent un dessin animé sur un ordinateur en utilisant le programme Windows Movie Maker. Le programme est élaboré conformément aux documents réglementaires réglementant les tâches, le contenu et les formes d'organisation du processus pédagogique dans les établissements d'enseignement préscolaire :∙ Loi fédérale du 29 décembre 2012 n° 273-FZ (telle que modifiée le 21 juillet 2014) « sur l'éducation dans la Fédération de Russie.∙ « Exigences sanitaires et épidémiologiques pour la conception, le maintien et l'organisation du mode de fonctionnement des organisations préscolaires », SanPiN 2.4.1.3049-13 (du 29 mai 2013 n° 28564)∙ « Règlement type sur un établissement d'enseignement préscolaire »

(approuvé par l'arrêté du ministère de l'Éducation et des Sciences de la Fédération de Russie du 27 octobre 2011 n° 2562 « Sur l'approbation du règlement type sur un établissement d'enseignement préscolaire »∙ « Exigences de l'État fédéral concernant les conditions de mise en œuvre du programme d'enseignement général de base de l'enseignement préscolaire » (approuvées par arrêté du ministère de l'Éducation et des Sciences de Russie du 20 juillet 2011 n° 2151, enregistrement n° 22303 du 14 novembre 2011 du Ministère de la Justice de la Fédération de Russie).

Le programme est conçu pour 1 an d'études. Les cours auront lieu une fois par semaine de septembre à mai. Le nombre d'heures par an est de 36 heures. La durée des cours n'excède pas le temps prévu par les caractéristiques physiologiques de l'âge des enfants et les « Règles et Normes Sanitaires et Epidémiologiques » : 20 - 25 minutes - groupe senior (5 - 6 ans), 25 - 30 minutes - préparatoire groupe (6 - 7 ans). La taille du groupe ne dépasse pas 10 à 12 personnes.

Le programme du cercle prévoit des formes de travail individuel, de groupe et frontal avec les enfants.

La forme de travail frontale est une démonstration de tableaux, de dessins, de matériel visuel, ainsi que de diverses méthodes techniques de travail avec explications à l'ensemble du groupe.

La forme individuelle de travail implique une explication supplémentaire de la tâche pour les enfants en retard.

Lors du travail de groupe, les enfants ont la possibilité de construire de manière autonome leur travail sur la base du principe d'interchangeabilité, de se sentir aidés les uns par les autres et de prendre en compte les capacités de chacun à une étape précise de l'activité. Tout cela contribue à une réalisation plus rapide et meilleure de la tâche. Le travail de groupe vous permet de réaliser les travaux les plus complexes et les plus importants avec les coûts de matériaux les plus bas. Une technique particulière lors de l'organisation d'un travail de groupe consiste à guider les enfants pour qu'ils créent des « paires créatives » ou des sous-groupes, en tenant compte de leur âge et de leur expérience professionnelle.

Les méthodes de travail suivantes seront utilisées pour mettre en œuvre le programme :

a) les modalités d'organisation et de réalisation des activités (travail verbal, visuel, pratique, indépendant et travail sous la direction d'un enseignant ;

B) méthodes de stimulation et de motivation des apprentissages (méthodes de génération d'intérêt - jeux éducatifs, création de situations de réussite ;

c) les méthodes de contrôle et d'autocontrôle (frontal et différencié, actuel et final).

En règle générale, chaque leçon sur le thème du programme comprend une partie théorique et une mise en œuvre pratique de la tâche. Les œuvres réalisées par les enfants seront publiées sur le site officiel de l'institution et participeront à divers concours et festivals à vocation artistique, esthétique ou scientifique et technique.

Objectif du programme : création de courts dessins animés dessinés à la main et en pâte à modeler, grâce au développement de l'autodétermination personnelle et de la réalisation de soi en relation avec le développement rapide des technologies et des ressources multimédia d'information chez les enfants d'âge préscolaire supérieur.

Pour atteindre cet objectif, les problèmes suivants sont résolus : Tâches :

Éducatif:

∙ formation en informatique comme base du progrès scientifique et technologique dans le domaine de l'animation;

∙ enseigner les bases des beaux-arts (modelage) et la formation de connaissances, de compétences et d'aptitudes artistiques ;

∙ développer certaines compétences et capacités; les consolider dans les activités d'animation ;

∙ formation à divers types d'activités d'animation utilisant divers matériaux artistiques.

Éducatif:

∙ développement des capacités artistiques et créatives exprimées individuellement de la personnalité de l’enfant ;

∙ développer le goût artistique et esthétique, l'imagination, l'ingéniosité, la pensée logique et l'imagination spatiale.

Éducatif:

∙ nourrir les qualités morales de la personnalité de l'enfant, sa perception émotionnelle et esthétique du monde qui l'entoure ;

∙ cultiver l'attention, la précision, la détermination ;

∙ former des normes éthiques dans la communication interpersonnelle ;

∙ enrichissez l'expérience visuelle des enfants en regardant des dessins animés et en participant à des activités.

A la fin de l’année scolaire vous devez savoir et être capable de :

∙ règles de sécurité au travail et d'hygiène personnelle lors du traitement de divers matériaux ;

∙ nom et fonction des outils pour travailler avec du papier et de la pâte à modeler ;

∙ méthodes d'assemblage de pièces en papier et pâte à modeler;

∙ caractéristiques des matériaux de technologie d'animation.

∙ déterminer l'ordre des actions, planifier les étapes de votre travail ;

∙ combiner différentes méthodes de travail pour accomplir la tâche artistique et créative définie ;

∙ utiliser des outils et du matériel graphique (crayons, gouache, aquarelle, encre, pinceau, palette, papier blanc et de couleur ; stylos et bâtons) ;

∙ distinguer et transmettre des objets proches et éloignés dans un dessin ;

∙ obtenir des dégradés de tons et de couleurs lors de la transmission du volume des objets ;

∙ transmettre les mouvements de figures humaines et animales ;

∙ soyez créatif dans la création de votre travail.

∙ avoir des compétences de base pour travailler avec un appareil photo et un ordinateur.

Formulaires de synthèse de la mise en œuvre du programme :

La dynamique de croissance des enfants peut être suivie à l'aide de diagnostics effectués deux fois par an - en novembre et mai. Le diagnostic est constitué de questions théoriques visant à identifier les connaissances de l’enfant en matière de création de films d’animation. Le niveau de compétences pratiques sera évalué à l'issue de la « formation » à travers les formes de synthèse suivantes : tâches créatives, présentation de projets créatifs, réalisation de films d'animation.

ÉDUCATIF - -LE PLAN THÉMATIQUE

1 an d'études

(1 heure par semaine, 38 heures par an)

SECTION N°1 « Fondements théoriques de l'animation » (2 heures).

Leçon n°1.1. " Leçon d'introduction."

Théorie : « Un peu d’histoire de l’animation. » Introduction au programme éducatif. Diagnostic du niveau de connaissances des enfants. Conditions de travail sécuritaires. Briefing de sécurité

Pratique : Technologies de jeux pour la consolidation d'équipe.

Leçon n°1.2. "Fondements théoriques de l'animation"

Théorie : Introduction aux types d'animation et aux étapes de création de dessins animés.

SECTION N°2 « Créer une animation sur papier » (12 heures).

Leçon n°2. .1 . . " Choisir une intrigue et un scénario pour un nouveau dessin animé". .

Théorie: : Choisir une intrigue et un scénario pour un nouveau dessin animé de

suggestions de contes de fées et de compositions musicales. . Discussion sur le scénario, ,

décors et personnages. .

Pratique : : Écriture de l'intrigue. .

Leçon n°2. .2. . " Opérations avec des objets". .

Théorie: : Attribuer des opérations aux ouvriers à vapeur avec une action étape par étape. .

Pratique : : Fabriquer des décorations en papier, , héros d'un conte de fées. .

Leçon n°2. .3. . " Travailler avec la caméra. . Créer une animation sur papier". .

Théorie: : Introduction au processus de photographie numérique couleur et

prise de vue en accéléré de l'histoire

Pratique : : Tournage en accéléré d'une intrigue de dessin animé. .

Leçon n°2. .4 . . "Présentation de Wi indows Mov i ie Maker". .

Théorie: : Opérations cinématographiques:: création, , ouverture, , sauvegarde, , suppression, ,

se déplacer à travers les images, , enregistrez et regardez le film comme n'importe quel

film vidéo, , quittez le programme. . (La création d'un dessin animé complet (montage) du film lui-même en 1ère année d'études est réalisée par le responsable du cercle).

Leçon n°2. .5 . . . .

Théorie: : Introduction aux microphones et aux règles d'enregistrement vocal. .

Pratique : : Opérations avec son et musique.

Leçon n°2. .6. . .

Théorie: : Présentation du projet((dessin animé) . .

Pratique : ,

site officiel. .

SECTION N°3 « Animation pâte à modeler »((11 heures ) )

Leçon n°3. .1 . . "L'écriture de scénario. . Répartition des rôles". .

Pratique : : KTD - écriture conjointe d'un scénario de conte de fées. . Distribution

responsabilités et assigner des héros au temps de travail. .

Leçon n°3. .2. . "Créer des personnages et des décors". .

Théorie: : Travailler avec de la pâte à modeler. Utiliser diverses techniques de sculpture. Transmettre du caractère et de l'image.

Pratique : Travail de groupe et individuel sur la création de héros et

paysage .

Leçon n°3. .3. . "Tournage au ralenti de l'histoire". .

Théorie: : Apprendre à connaître l'appareil photo. . Règles de photographie. .

Pratique : : Action accélérée. .

Leçon n°3. .4 . . « Exprimer et créer un dessin animé simple ». .

Pratique : Montage de films, , voix de personnage, , voix off. . Leçon n°3. .5 . . "Sortie d'un film d'animation". .

Théorie:: Présentation du projet((dessin animé)). .

Pratique : : Sortie du film d'animation, , affichage en groupes et placement sur

site officiel. .

SECTION N°4" Participation à des événements à différents niveaux" (4 heures).

Pratique : : Participation à des concours, , des festivals de différents niveaux selon cela

nominations .

SECTION N°5" Travailler avec les parents. Travail de création individuel" (9 heures).

Pratique : : Tâches individuelles pour les enfants. . Implication dans les activités conjointes

travail des parents des membres du cercle. .

CONDITIONS DE MISE EN ŒUVRE DU PROGRAMME

Pour obtenir les meilleurs résultats dans la maîtrise du programme, vous avez besoin de :

Groupe;

Tables pour réaliser des personnages et des décorations de contes de fées ;

Des ciseaux pour chaque enfant ;

Peintures et crayons de couleur;

Pâte à modeler;

Caméra;

Trépied pour appareil photo ;

Programme de montage de films Windows Mov je veux dire Maker.

LITTÉRATURE

1. Anofrikov P.I. Le principe de fonctionnement d'un studio d'animation pour enfants.Manuel de formation. Studio de cinéma pour enfants "Recherche" / P.I. Anoufrikov. - Novossibirsk, 2008

2. Velinsky D.V. - Novossibirsk, 2004

3. Goricheva V.S., Nagibin Nous ferons un conte de fées à partir d'argile, de pâte, de neige, de pâte à modeler. – Iaroslavl, 1998

4. Dubova M.V. Organisation d'activités de projet pour les collégiens / M. : Palace, 2010.

5. Manuel méthodologique pour les animateurs débutants. Studio de cinéma pour enfants "Poisk"/

6. Krasny Yu.E. Dessin animé par des mains d'enfants / Yu.E. Krasny, L.I. Kurdyukova. – Moscou, 1990

7. Legotina S.N. Cours au choix « Présentation multimédia. Infographie. – Volgograd, ITD « Coryphée », 2006.

8. Joaquim Chavarra, sculpté à la main. – M., 2003

Ressources Internet :

1. Ressource Internet wikipedia.org

2. Master class pour enseignants « Créer des dessins animés avec les enfants » (Festival d'idées pédagogiques « cours ouvert »http://festival.1september.ru/articles/643088/)

3. Projet de dessin animé en pâte à modelerhttp://www.docme.ru/doc/272791/proekt-plastilinovyj-mul._tfil._m

4. « Dessin animé en pâte à modeler » (Enseignant pour collègues et parentshttp://uchitel39.ru/tvorchectvo/proekty/proekt-plastilinovyj-multfilm

5. Mini-projet « Plasticine Cartoon » (portail Internet pédagogique « A propos de l'enfance »http://www.o-detstve.ru/forchildren/research-project/14924.html)

13 __

Si vous êtes intéressé par un programme de création de dessins animés, alors vous êtes au bon endroit.

Les applications et programmes fonctionnant avec l'animation et la vidéo évoluent constamment.

Leur nombre augmente chaque jour, tout comme leurs capacités.

Auparavant, il était difficile d’imaginer qu’un dessin animé puisse être réalisé à la maison. Maintenant, c'est possible.

Parmi la masse de ceux qui conviennent à ce rôle, nous avons sélectionné le top 5 des utilitaires les plus populaires, multifonctionnels et en même temps faciles à utiliser.

iClone Pro

L'un des principaux utilitaires couvrant toute la gamme des travaux d'animation. À l'aide des outils iClone, vous pouvez non seulement créer des personnages, mais également élaborer des paysages et des textures de différentes tailles.

Ses fonctions vous permettent de créer un dessin animé à part entière même sans aucune compétence ni connaissance préalable dans cet environnement. Parallèlement, une large bibliothèque de détails est proposée, qui contient divers blancs qui simplifieront le travail au stade initial.

Attention : iClone prend en charge l'option Kinect développée par Microsoft. Il permet de transformer les actions de personnes vivantes directement en un projet d'animation. Tout ce que vous avez à faire est de capturer les mouvements nécessaires devant la caméra.

Parmi les avantages figurent :

• la possibilité d'ajuster la transparence des pièces créées ;
• la présence de l'option FaceTrix, qui permet de convertir une photo ordinaire en modèle 3D ;
• élaboration des textures jusque dans les moindres détails.

Quant aux inconvénients, il n'y en a qu'un, mais assez grave. Il est gratuit uniquement pendant le premier mois d'utilisation, puis il est payant pour les mois suivants et pour les mises à jour proposées.

Toon Boom Harmonie

Il est activement utilisé par des géants de l’industrie cinématographique tels que Walt Disney et Warner Bros. Ils le distinguent des autres grâce à la présence d'un mode réseau. Il permet à un groupe de personnes de travailler sur un projet ou même sur une scène à la fois, ce qui accélère considérablement le processus de création d'une vidéo et la rend meilleure et plus réfléchie.

De plus, Toon Boom Harmony prend en charge le travail avec des calques, vous permet de créer des transitions fluides entre différentes scènes, dispose d'une fonction de capture d'image avec un appareil photo et bien d'autres. L'interface est simple, mais nécessite au moins une connaissance minimale de l'anglais, car elle n'a pas encore été traduite en russe. Le paiement en espèces après la période d'essai est d'un ordre de grandeur inférieur à celui de la demande précédente.

L'utilitaire est en tête et oblige les développeurs à s'appuyer sur ses fonctionnalités, mais il présente en même temps un inconvénient. Un grand nombre de possibilités affectent grandement l'ordinateur. S'il n'est pas équipé des dernières spécifications, vous risquez de rencontrer des problèmes de surchauffe de la carte graphique et du processeur.

Anime Studio Pro

Contrairement à d'autres présentés dans la revue, Anime Studio ne dispose pas de capacités suffisantes pour travailler avec des objets 3D. Cependant, cela compense complètement sa fonctionnalité, qui vous permet de réaliser une animation vectorielle à un niveau élevé.

C'est la meilleure option pour créer des dessins animés dans le genre anime, ce à quoi elle est destinée. Des bibliothèques avec des personnages prêts à l'emploi et des textures de base y sont connectées, et en plus il existe de nombreux scripts.

L'un des principaux avantages du programme est le couplage avec d'autres logiciels. En utilisant Anime Studio, vous pouvez facilement importer et exporter des blancs au format PSD et même échanger des textures créées ou des scènes finies avec ceux qui ont travaillé dans un environnement de développement complètement différent.

Remarque : lorsque vous ajoutez une piste audio à une scène, les personnages sont automatiquement autorisés à bouger leurs lèvres.

Parmi les lacunes, il y a le fait qu'il n'a pas encore été traduit en russe. Il existe de nombreux crackers sur Internet, mais ils sont généralement superficiels et ne modifient que certains éléments du menu. En revanche, il existe de nombreux tutoriels vidéo sur ce logiciel sur YouTube, et si vous le souhaitez, vous pourrez facilement le maîtriser.

ZBrush

L'application est appréciée aussi bien par les professionnels que par les débutants. Son interface est très claire et flexible, et la liste des options est construite de manière logique, ce qui simplifie le travail de création d'animation. La capacité de dessiner n’importe quel objet dans les moindres détails est la raison pour laquelle il est si apprécié et populaire.

Un fait bien connu relie l'utilitaire au long métrage "Pirates des Caraïbes". À une certaine époque, il était utilisé pour créer des tentacules sur le visage de Davy Jones, qui faisaient frémir les spectateurs rien qu'en les regardant, tant ils étaient créés de manière réaliste.

Les aspects positifs incluent :

• large choix de pinceaux et de peintures;
• des fonctions uniques dans la construction de modèles qui ne sont pas disponibles dans d'autres options ;
• imitation de la création de modèles 3D ;
• un maximum de détails ;
• disponibilité de modules supplémentaires ;
• exigences relatives en matière de capacités informatiques.

Si nous parlons des difficultés rencontrées lors de son utilisation, l'utilisateur prendra beaucoup de temps pour étudier toutes les options proposées par ZBrush. Mais d'un autre côté, le logiciel est si peu exigeant qu'il peut facilement être installé sur des systèmes 32 bits, pour lesquels il est très rare de trouver de bonnes options parmi les plus récentes.